Структура программы:

  1. Цель и задачи междисциплинарного курса.
  2. Требования к уровню освоения содержания междисциплинарного курса.
  3. Объем междисциплинарного курса, виды учебной работы и отчетности.
  4. Содержание междисциплинарного курса. Требования к текущему контролю знаний, промежуточной аттестации.
  5. Учебно-методическое и информационное обеспечение междисциплинарного курса.
  6. Материально-техническое обеспечение междисциплинарного курса.

Цель междисциплинарного курса: воспитание в обучающихся высокой сценической культуры, изучение основ дуэтного танца.

Задачи междисциплинарного курса: развитие музыкальности и пластической выразительности будущих артистов балета; решение поставленных перед ними актерских задач; воспитание чувства стиля и строгой академической манеры исполнения; выработка у студентов умения распределять сценическое пространство, танцевать в ансамбле; обучение этике общения

В результате изучения междисциплинарного курса обучающийся должен:

иметь практический опыт:

  • исполнения на сцене партий дуэтно-классического танца, произведений базового хореографического репертуара, входящего в программу профессиональной практики хореографического учебного заведения;
  • подготовки концертных номеров, партий под руководством репетитора по балету, хореографа, балетмейстера;
  • работы в танцевальном коллективе;
  • участия в репетиционной работе;
  • создания и воплощения на сцене художественного сценического образа в хореографических произведениях;
  • исполнения хореографических произведений перед зрителями на разных сценических площадках;
  • участия в составлении концертно-тематических программ;
  • участия в обсуждении вопросов творческопроизводственной деятельности;

уметь:

  • создавать художественный сценический образ в хореографических произведениях классического наследия, постановках современных хореографов, отображать и воплощать музыкальнохореографическое произведение в движении, хореографическом тексте, жесте, пластике, ритме, динамике с учетом жанровых и стилистических особенностей произведения;
  • исполнять хореографические партии в спектаклях и танцевальных композициях, входящих в программу профессиональной практики хореографического учебного заведения;
  • передавать стилевые и жанровые особенности исполняемых хореографических произведений;
  • владеть техникой и пластической выразительностью исполнения дуэтно-классического танца;
  • распределять сценическое пространство, танцевать в ансамбле, сохраняя рисунок танца;
  • решать поставленные перед ним актерские задачи;
  • методически грамотно, точно, выразительно и музыкально исполнять движения, комбинации, танцевальные фрагменты, а также танцы из балетных и оперных спектаклей;

демонстрировать:

  • высокую сценическую культуру;
  • эмоциональность и артистичность исполнения;
  • технику поддержки;
  • чувство стиля и строгую академическую манеру исполнения;
  • эстетичность и скульптурную выразительность поз;
  • адаптироваться к условиям работы в конкретном хореографическом коллективе, на конкретной сценической площадке;
  • видеть, анализировать и исправлять ошибки исполнения;
  • понимать и исполнять указания хореографа, творчески работать над хореографическим произведением на репетиции;
  • анализировать материал хореографической партии, роли в балетном спектакле, концертном номере, запоминать и воспроизводить текст хореографического произведения;
  • учитывать особенности зрительской аудитории (публики) и сценической площадки при исполнении поручаемых партий, ролей, концертных номеров;
  • принимать участие в составлении концертно-тематических программ;
  • участвовать в обсуждении вопросов творческо-производственной деятельности;
  • работать с видеоматериалами и с тематической литературой;

знать:

  • терминологию дуэтноклассического танца;
  • технику и приемы партерной и воздушной поддержки;
  • комбинации движений, танцевальные композиции и фрагменты; методику исполнения отдельных движений и танцевальных комбинаций;
  • особенности стиля, характер и манеру исполнения движений и комбинаций;
  • законы и принципы сценического общения.